Quand j’étais étudiante, j’avais un professeur de politique culturelle qui nous rabâchait et nous vantait les merveilles de la décentralisation culturelle, initiée à partir de 1920 par les prémices de la décentralisation théâtrale, portée par Firmin Gémier, Maurice Pottecher ou encore Jacques Coppeau. Si ces noms ne vous disent rien, il y a fort à parier que vous n’êtes que des rustres insensibles. Ou que je suis un être absolument cultivé, ça dépend. Bref, toujours est-il que dans les années 1980, lors de la discussion de son premier budget, Jack Lang précisait qu’à ses yeux la décentralisation était la revendication simultanée de trois droits et un devoir:
Le droit des artistes à créer dans leur ville, le droit des élus de s’auto-administer et à concevoir leur politique culturelle , le droit des citoyens à une vie culturelle intense, ainsi que le devoir de l’État de « réparer des siècles de blessures et de rabotage des cultures…en contribuant à une nouvelle irrigation du pays ».(J. Lang, Assemblée nationale, 2eme séance du 17 novembre 1981, Journal officiel, p. 3872)
Pour faire court, la décentralisation artistique, nommée « déparisnisation » culturelle se traduit par la création de pôles culturels hors de Paris et par l’irrigation artistique du territoire français.
Et c’est à cause de CETTE CONNERIE que j’ai loupé le concert de General Lee, Year of no Light et Tang.
(Lire la suite…)
C’est pas nouveau, je suis plus branchée par les salles de théâtre que de cinéma. Je séchais les cours d’esthétique du cinéma et de montage à la fac, je n’ai jamais vu un épisode de Star Wars ou du Seigneur des anneaux, j’ai décroché au bout de 10 minutes de l’Ange Bleu, le son dolby surrond, les lunettes 3D, les différents formats de pellicule restent un grand mystère pour moi, et quand on me demande quel est mon film de référence, je réponds Les Bronzés font du ski. Peu de chance donc de me voir chroniquer un film.
Et puis, il y a eu ce film Les rêves dansants, un documentaire d’Anne Linsel et Rainer Hoffmann, qui a réconcilié les neurones cinéma et théâtre de mon cerveau.
(Lire la suite…)
Quand tu es artiste comme Sophie Calle, et que ton travail repose sur ton impudeur, tu dois attendre avec impatience que des événements glauques t’arrivent pour pouvoir en faire une exposition ou un film.
(Lire la suite…)
Ça ne vous aura pas échappé, la cuisine et le fooding sont à la mode! Des émissions (gonflantes) de cuisine-réalité à l’inscription récente par le comité intergouvernemental de l’Unesco du « repas gastronomique des Français » au patrimoine immatériel de l’humanité, en passant par la malnutrition, le gaz à effet de serre généré par l’élevage de viande, et ces filles sans imagination qui cachent leur nom de famille derrière un surnom alimentaire, tout est prétexte à nous interpeller sur ce sujet.
La Cuisine a dépassé son impératif d’alimentation pour devenir un fait culturel, un élément de patrimoine, d’identité familiale ou encore un sujet d’études sociologiques. C’est dans cet environnement, et partant de ce principe qu’est né le magazine « épicurien urbain » Fricote.
(Lire la suite…)
